Edith Scher se formó en teatro en la escuela de Raúl Serrano. En 2009 y 2010 asistió a la escuela de clown de Marcelo Katz. Estudió piano, flauta traversa, acordeón y clarinete. Cursó la carrera de Letras en la Universidad de Buenos Aires. Hizo el curso de audioperceptiva de María del Carmen Aguilar entre 2015 y 2018. Estudió dramaturgia con Mauricio Kartun (2001) y posteriormente con Pablo Iglesias (2015). Dirige, desde 2002, el grupo de teatro comunitario Matemurga, de Villa Crespo. Como directora de Matemurga estrenó hasta la fecha tres espectáculos, La caravana (2002) Zumba la risa (2009), Herido barrio (2016) y codirigió, junto a Emilia Goity. Falta el aire, primer espectáculo del grupo hecho especialmente para el espacio público, del cual ya se hicieron dos ensayos abiertos. Estuvo a cargo de la dirección musical del CD La caravana. En 2011 publicó el libro Teatro de vecinos. De la comunidad para la comunidad, un texto de la Editorial del INT, Instituto Nacional del Teatro. En 2013 escribió, junto a Liliana Palavecino, el libro Matemurga 2002-2012, que cuenta la historia del grupo que dirige. Desde 2005 da talleres de teatro comunitario en todo el país y en Montevideo, junto a Adhemar Bianchi y Ricardo Talento. En 2011 y 2012 fue convocada por la Universidad Nacional de Córdoba para dar seminarios de esta práctica específica con validez para las carreras de actuación y dirección. Entre 2014 y 2016 dio un taller de teatro comunitario en el marco de Extensión Universitaria de la UNA Dramáticas. En 2017 y 2018 dio un taller de teatro comunitario en el CELCIT. A partir de 2011 comenzó a dar talleres de teatro comunitario en el exterior. En 2011 en Rotterdam, Holanda, en el marco del International Community Arts Festival, ICAF y en 2012 en el ETC, Encuentro de Teatro Comunitario, en Madrid. En mayo de 2013, en el marco del Festival Imaginarius, en Portugal, dirigió a los vecinos de un barrio de la ciudad de Santa María Da Feira y presentó el espectáculo en el Festival. En 2015 fue convocada por la Corporación Nuestra Gente, de Medellín. Colombia, para dirigir un espectáculo en el marco del MDE 15, Historias locales, prácticas globales, Encuentro Internacional de Arte en Medellín. En 2016 dio un taller de teatro comunitario en Bayamo, Cuba, en el marco del 25° aniversario del grupo Teatro Andante de Todos, y en marzo de 2018 dio otro en Las Tunas, Cuba, en el marco del 4to Taller Internacional de Payasos. En 2018 dio un taller de teatro comunitario en la ciudad de Faro, Portugal, como parte del Festival MEXE. Como consecuencia de su trabajo en los festivales europeos mencionados, fue invitada para escribir artículos sobre de teatro comunitario en el libro del ICAF 2011, de Rotterdam, y en Arte e comunidade, de Portugal. También publicó en la revista mexicana “Paso de Gato”. Desde 1991 es crítica de teatro. Comenzó esta tarea en FM La Tribu, en la que condujo, por 5 años, La cuarta pared, junto a Daniel Álvarez. En 1996 empezó a trabajar como columnista de teatro en El árbol y el bosque, programa conducido por Enrique Vázquez. En 2001 condujo el programa de radio del Instituto Nacional del Teatro, por Radio Nacional, y entre 2002 y 2003 participó en él como columnista. También trabajó en su programa de televisión. Fue columnista de teatro Radio de la Ciudad, Radio el Mundo, Radio Argentina, Radio Splendid, Radio de las Madres en diversos programas culturales y de actualidad. Fue colaboradora en “Funámbulos”, revista especializada en teatro, de “Alternativa Teatral” y del blog “Damiselas en apuros”, de la periodista Moira Soto. Durante 2010 fue columnista de teatro comunitario en el canal CN23. Actualmente colabora en la revista “Picadero”.

El TCB es un grupo artístico y social que desde el año 2005 trabaja ininterrumpidamente con la convicción de que actuando, cantando y creando juntos se puede construir una sociedad mejor, con más igualdad e integración. Las obras de teatro reflejan la identidad, la memoria y relatos significativos para la comunidad, construyendo ficciones que permitan la expresión y la comunicación. El TCB es independiente y autogestivo que propone distintas estrategias para desarollar sus actividades. En este momento el grupo se encuentra construyendo su sala propia para potenciar e impulsar prácticas artísticas en su ciudad.

Juan Olmos se formó en LISPA (London International School of Performing Arts) Londres y Berlin. Previamente en Buenos Aires, completó la Escuela Internacional de Creación Teatral y Movimiento Cabuia, ambas escuelas se encuentran basadas en la pedagogía de Jacques Lecoq. Por cinco años formó parte del taller de Creatividad Actoral dirigido por Carlos Ianni en el CELCIT. En Argentina es docente en los talleres de DespaRamos, grupo de Teatro Comunitario y en la UNA (Universidad Nacional de las Artes). Ha dictado talleres en el CELCIT, Cabuia, Espacio Sísmico y en el exterior ha dictado talleres en Ecuador (Teatro Mala Yerba, Espacio Mandrágora y Casa de la cultura de Quito), y Alemania (Universidad de Osnabrück), entre otros. Es asistente en los talleres de construcción de máscaras de Alfredo Iriarte alrededor del mundo (Brasil, Alemania, Inglaterra, Grecia, Nueva Zelanda, entre otros). Es fundador de la compañía Teatro Gurí con quien brinda funciones actualmente.

Ambos directores trabajan juntos desde el año 1995. Realizan espectáculos de Café Concert, obras infantiles y diversas producciones teatrales en carácter de directores y dramaturgos. Son fundadores de Macondo Mutual de Arte Popular de Olavarría. Crearon el grupo de Teatro Comunitario “Los Bufones del Andén” en el año 2011. Hasta la actualidad han presentado, con el grupo, tres obras: Los niños de Soriano; Nicasio Luna, una opereta trunca y El día que la chusma acorraló a Bartolomé. Realizan funciones en el espacio público , en instituciones, en espacios de teatro oficiales y también en espacios culturales autogestivos.

Res o No Res nace en 2002 en la República de Mataderos. A través de sus obras, rescata la memoria y la identidad barrial y desarrolla una mirada crítica del presente. El grupo produjo cinco creaciones colectivas y grabó dos de ellas en cd en formato radio teatro. En la actualidad sostiene talleres para chicos, de teatro leído y clown. Participó de encuentros y festivales nacionales e internaciones y recibió numerosos reconocimientos de instituciones del barrio de Mataderos, entre ellos del Club Atlético Nueva Chicago, la Comisión por la Justicia, Verdad y Memoria, el Foro de la Memoria de Mataderos. En 2017 el grupo fue declarado de Interés Cultural por la Legislatura Porteña. Y en 2019, también lo fue la obra “Fuentevacuna”. Mantienen su convocatoria abierta para todxs aquellxs que quieran participar del grupo, y seguir (re)construyendo lazos colectivos.