La cuarta edición del Festival Futuros parte de una pregunta en apariencia sencilla. ¿Dónde está el límite entre un cuerpo y otro? A lo largo de tres semanas nos encontraremos para reivindicar la potencia de los cuerpos. Para dislocar los límites y multiplicar las ideas de libertad. Para pensar nuevas formas de comunidad que nos contengan y amparen. Para visualizar futuros posibles de vivir, deseables de ser vividos ¿Quiénes seremos mañana?

¿Qué nos hace libres? ¿Hay un lugar donde termina el yo y empieza el otro? ¿Somos uno? ¿Somos muches? ¿Qué futuro hay sin vida en común? ¿Qué es lo común? ¿Qué nos diferencia? ¿Hay futuro sin comunidad? ¿Qué nos impide imaginar una alternativa al egoísmo? ¿Qué papel juegan la imaginación y los deseos en relación al futuro? ¿Cómo combatir la pesadumbre para dar nacimiento a nuevas ideas, deseos e imaginaciones de futuro? ¿Cómo nos relacionamos entre nosotres? ¿Cuál nosotrxs? ¿Quiénes somos? ¿Quienes son les otres? ¿Dónde nos encontramos? ¿Podemos vincularnos por fuera del algoritmo? ¿Somos el algoritmo? ¿Cómo se sale del laberinto? ¿Cómo atravesar los espejos? ¿Cómo se proyectan los deseos en un contexto signado por los discursos del odio y la adversidad económica? ¿Qué desean les demás? ¿Es posible aliarnos? ¿Nos une el amor? ¿Nos une el espanto? ¿Qué será de nosotres?

Participan: House of Tropikalia / Ópera Periférica / Rodrigo Arena / Pablo Rotemberg / César González y Sofía Gala / Mariposa Trash / La Piba Berreta / Edgardo Mercado / Gatika / Les Neón / Las Ex / Río Paraná (Duen Sacchi & Mag de Santo) / Julieta Schulkin / Lorena Carpanchay / Montarosa / Alexandra Hyland / Ira Sachs / Estefi Spark / Nina Suárez / Women in Games / Nadia Sol Caramella / Nicolás Videla / Videopoesía / Léa Mysius / Hugo Martínez / Dani Boy / Ramona / Ric Ache / Geraldine A. Ruiz / David Anaya / Claudia Aboaf / Mariano Vilar

PROGRAMACIÓN DÍA X DÍA

Programación

. SÁBADO 9 DE SEPTIEMBRE

Piel de pétalos, 2017. Castiel Vitorino (Brasil)

Muestra

La pisada del ñandú

(o cómo transformamos los silencios)

Curaduría: Río Paraná (Mag De Santo & Duen Neka'hen Sacchi)

Inauguración: Sábado 9 de septiembre / 17 HS

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Proyección

Las demás

Chile, 2023, 81´

De Alexandra Hyland

Con la presencia de parte del elenco y equipo

Sábado 9 de septiembre / 19 HS

Rafaella y Gabriela están en sus veintes y son mejores amigas. En el baño de un centro comercial, un test de embarazo marca positivo. Rafaella sabe que lo último que quiere es traer una nueva persona al mundo; el aborto es ilegal en Chile, pero no imposible, así que juntas se ponen en acción. Una aventura para reunir el dinero que necesitan, con obstáculos y distracciones, sin perder a tu amiga en el camino.

Guión y dirección: Alexandra Hyland / Productores: Selva Gonzalez y Roberto Doveris / Fotografía y Cámara: Francisca Saez Agurto / Asistente de Dirección: Rosario Espinosa Godoy / Montaje: Valeria Hernández, Mayra Morán, Roberto Doveris / Colorista: Thomas Woodroffe / Sonido: Rosario Espinosa Godoy / Sonido Directo: André Millan / Casting: Nicole Sazo y Alicia Luz Rodriguez / Música: Dadalú / Compañías productoras: Maltrato Films y Niña Niño Films

Recital

Gatika + Les Neón

Sábado 9 de septiembre / 21 HS

Gatika es cantante, bailarín y performer. Acompañado por bailarinas y Juana Finguer como DJ, presenta en vivo su musica atravesada por lo urbano y el pop con un despliegue coreográfico y performatico.

Gatika (voz) / Juana Finguer (DJ) / Mario Medina (bailarín) / German Haro (bailarín)

Sobre Gatika

Les Neón es una banda de canción electrónica que juega con estilos bailables desde el house, techno o el acid hasta el reggaeton.

Les Neon son: Shenntla Vega (voz y sintetizador) / Coloco Club (voz y sintetizador) / Emanuel Manso (sampler y sintetizador)

Sobre Les Neon

. DOMINGO 10 DE SEPTIEMBRE

Convocatoria

Ex-Esma JAM

1er JAM de videojuegos de DDHH 40 años de Democracia

Organizan junto al Conti: Women In Games Argentina y Ente Público Espacio Memoria y Derechos Humanos

Sábado 2 de septiembre / de 10.30 a 17 HS
Apertura de la JAM + Charlas presenciales y por streaming en la ex ESMA

Domingo 10 de septiembre / 16 HS
Cierre de JAM y presentación de juegos en el Conti

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Taller intensivo de poesía performática

El vivo del poema

Por Nadia Sol Caramella

Domingo 10 de septiembre / de 17 a 20 HS

3 HS de duración.

La voz, el cuerpo y el poema entran en consonancia para darle lugar al texto performático.

En el acto de la lectura en voz alta, las palabras se vuelven cuerpo, escena, acto comunicativo, de esto se trata el taller de encontrar matices y recursos para la puesta en escena del poema, de experimentar el diálogo entre la performance (arte de acción) y la escritura.

Sobre Nadia Sol Caramella

CONVOCATORIA CERRADA

Danza

Macho varón masculino

Documentos sobre danza y masculinidad

Por Edgardo Mercado

Domingo 10 de septiembre / 20 HS

Conferencia performática que busca reflexionar acerca de las tensiones entre danza y masculinidades en Latinoamérica; con el fin de derribar preconceptos arraigados en nuestra sociedad. La obra se propone mostrar la problemática a través de cuatro ejes y sus intersecciones: lo social-territorial, las franjas etarias, el trabajo sobre archivos, y la cuestión de danza y disidencias sexogenéricas, exhibiendo la documentación en distintos soportes como presentaciones en vivo, materiales sonoros, y audiovisuales.

Sobre Edgardo Mercado

Autoría y dirección: Edgardo Mercado / Elenco: Edgardo Mercado, Roberto Dimitrevich, Valentín Fresno, Gerónimo Mitre, Pablo Ripari Monzon, Facundo Blanco, Bryan Bohórquez Sánchez, Pablo Castronovo, Hernán Álvarez, House of Juicy Couture Argentina / Diseño sonoro: Nicolás Diab / Música: DJ Sebas Morell / Fotografía: Santiago Nuñez Bonifacino / Producción y asistencia en dirección: Ianina Maglia / Asistencia en producción: Manuel Pallero / Registro de función y edición de video: Guilherme Vargas / Registro y edición de entrevistas: Nicolás Pota / Diseño de iluminación: Fernando Berreta

. JUEVES 14 DE SEPTIEMBRE

Proyección / Foco Adéle Exarchopoulos

Pasajes

Francia, 2023, 91´

De Ira Sachs

Jueves 14 de septiembre / 19 HS

El último día del rodaje de su película en París, un cineasta inicia una impulsiva y apasionada aventura con una joven maestra que pondrá en crisis la pareja con su marido. Perceptiva, íntima y sexy, se trata de una historia de amor moderna que explora las complejidades y contradicciones del deseo.

Dirección: Ira Sachs / Guión: Mauricio Zacharias y Ira Sachs / Producción: Saïd Ben Saïd y Michel Merkt / Protagonistas: Franz Rogowski, Ben Whishaw y Adèle Exarchopoulos / Fotografía: Josée Deshaies / Montaje: Sophie Reine / Compañía productora: SBS Productions / Distribución en Argentina: MACO Cine

Recital acústico

Nina Suárez

Jueves 14 de septiembre / 20 HS

Nina Suárez presenta las canciones de su disco y más inéditas en formato acústico, sola con la guitarra y voz.

Sobre Nina Suárez

. VIERNES 15 DE SEPTIEMBRE

Conversatorio | Taller | Batalla

High on Twerk

High on Twerk es un festival de twerk y cultura de la danza que lleva tres ediciones en Buenos Aires, dos en Mendoza y una en Barcelona. En el marco del Festival Futuros llega al Conti con una jornada en la que se realizará un taller de técnica y exploración, el conversatorio Pensando con el culo y una batalla de twerk con premiación.

Viernes 15 de septiembre / de 17 a 23 HS

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. SÁBADO 16 DE SEPTIEMBRE

Cierre de la Clínica de Videopoesía Conti 2023

Pliegues y traslaciones

Videopoesía y re-imaginaciones de la memoria

Coordinadorxs: Ariel Feldman y Gabriela Clara Pignataro
Clinicantes: Lucía Carmona, Alejandra Jennifer Cerrotta, Juana Costa Racedo, vani dolce, Valentina Dominguez Canton, Delfina Eskenazi, Jazmín Keller, Sthefany Marquina Coa, Paloma C. Raskovsky, María del Rosario Sánchez, Fernanda Tappatá y Fran Vera

Sábado 16 de septiembre / 17 HS

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Proyección

Fobia

Argentina 2023, 60´

De Sofía Gala Castiglione y César González

Con la presencia de César González e integrantes del elenco

Sábado 16 de septiembre / 19 HS

Aquí está nuestra fobia a la luz. No pretendemos revivir nada, queremos al cadáver para poder alzarlo y exhibirlo. Paredes que no nos protegen, sino que nos desnudan. Lirios anestesiados. Esclavas haciendo melodías con las cadenas. Somos la gula de macabros vientos noctámbulos. Nos apoyan bellos y crueles espectros. Nuestros ojos brillan como una guillotina.

DIRECCIÓN: Sofía Gala Castiglione y César González / GUIÓN: Sofía Gala Castiglione y César González / MONTAJE: César González / FOTOGRAFÍA: César González / SONIDO: César González, Puesto de flores / PRODUCCIÓN: Independiente, colectiva y autogestionada

Ópera perfomática

Barroco Transplatino - Gauchas Cyberpunk

Por Ópera Periférica

Dirección escénica: Gerardo Cardozo y Pablo Foladori
Libro: Pablo Foladori
Música original y performer vocal: Agustín Genoud

Sábado 16 de septiembre / 21 HS

Obra seleccionada en la Convocatoria Teatro 2023. Categoría Diversidades y Disidencias | Línea LGBTIQ+

Barroco Transplatino - Gauchas Cyberpunk es una ópera que trabaja sobre la intervención de archivos del barroco español y con materiales del noise, del pop y del post- punk. La pieza narra el viaje de una comunidad de gauchas por el desierto argentino.

Ubicada en un tiempo en la que los límites del territorio argentino eran móviles y estaban en disputa, Barroco Transplatino evidencia la producción y el control del conocimiento por parte de identidades Cis -que fueron y son colocadas en un estatus de superioridad respecto de identidades en transición-.

Son precisamente estas identidades en transición las que en Barroco Transplatino producen y ponen en circulación nuevos conocimientos y crean otras cartografías del territorio argentino.

Sobre Ópera Periférica

Sai Li: Nube, Kai Lan: Jorge Thefs, Arlet: Mabel, Maru Ki: Ely DD / Libro: Pablo Foladori / Música original y performer vocal: Agustín Genoud / Músicos: Ópera Periférica / Dirección escénica: Gerardo Cardozo y Pablo Foladori / Luces: Jorge Thefs y Juliana Ortiz / Vestuario: Nube / Máscaras y objetos: Leni / Video: Florencia Zunana / Foto: Alejandro Held

. DOMINGO 17 DE SEPTIEMBRE

Proyección

Travesía Travesti

Chile/Argentina 2021, 96'

De Nicolás Videla

Con la presencia de Anastasia María Benavente (protagonista)

Domingo 17 de septiembre / 18 HS

La última función del Cabaret Travesía Travesti coincide con el estallido social en Chile, el 18 de octubre del 2019. En medio de la revuelta Anastasia brega por reunir a las ex integrantes de un elenco fracturado, pero Marakx, su mejor amiga, no quiere continuar con la obra. Amnesia, cineasta y última artista de la compañía, emprende un viaje cinematográfico por los archivos y entrevistas de este grupo de amigas cuyas disputas históricas van develando las complejidades de la amistad, la herencia y la colectividad.

Dirección, guión y montaje: Nicolás Videla / Productores: Nicole Bonilla, Nicolás Videla / Coproductores: Mario Durrieu, Walter Tiepelmann / Asistentes de producción: Carol Mockridge, Liam Fang / Asistente de dirección: Sebastián Palominos, Kevin Magne / Cámara: Nicolás Videla, Kevin Magne, Sebastián Palominos, Jorge Matta, Nicole Costa / Sonido directo: Nicolás Videla, Kevin Magne, Andre Millán / Diseño visual: Francisca Celume / Diseño sonoro: Andre Millán / Música original: Sofía Devenir, Anastasia María Benavente, Carlos Tardel / Produce: Cinespecie / Co-produce: La Madre and 996 Films / Con: Anastasia María Benavente, Maracx Bastardx, Madame de Papel, Sofía Devenir, Noelia Le Shalá, Munique Fonguebertt, Amnesia Letal

En el marco de La pisada del Ñandú

Activación con Lorena Carpanchay

Domingo 17 de septiembre / 19 HS

Invitamos a la coplera diaguita y mujer trans de los Valles Calchaquíes (Salta) a realizar esta activación en la muestra La pisada del Ñandú de Río Paraná (Mag De Santo & Duen Neka'hen Sacchi).

Sobre Lorena Carpanchay

Danza

El caso Arena Rodrigo contra la danza contemporánea

Autoría y Dirección: Rodrigo Arena

Domingo 17 de septiembre / 20.30 HS

El Sr. Rodrigo Arena se somete a un proceso judicial liderado por la Honorable Junta Artística para exponer sus argumentos en contra de la Danza Contemporánea. Su caso, considerado demencial e infundado por los miembros de la corte, cobra un sentido morboso cuando el artista redobla la apuesta ofreciendo su vida a cambio de la consideración de sus demandas. El tribunal agotará estrategias de persuasión, exhortando al artista a renunciar.

Sobre Rodrigo Arena

Autoría y Dirección: Rodrigo Arena / Actúan: Rodrigo Arena, Paola Alejandra Castro, Pablo Damián Daolio, Gabriela De León Speranza, Elena Fuster, Jimena Gonzales, Jazmín Levitán, Emilia Massacesi, Tamara Rocca y Miguel Valdivieso / Diseño y realización de vestuario: Ana Volonté / Diseño De Iluminación: Eduardo Maggiolo / Asistencia de dirección: Dolores Burgos, Paola Alejandra Castro y Elena Fuster / Coreografía: Rodrigo Arena y Eugenia Lapadula / Producción Ejecutiva: Marina Kryzczuk

. JUEVES 21 DE SEPTIEMBRE

Proyección / Foco Adéle Exarchopoulos

Los cinco diablos

Francia 2022, 103'

De Léa Mysius

Jueves 21 de septiembre / 19 HS

Vicky es una niña con una excepcional capacidad para percibir aromas, y además reproducirlos y atesorarlos en frascos que etiqueta cuidadosamente. A partir de la extraña irrupción de la tía Julia en su casa, Vicky comienza a experimentar con el olor de su madre, en medio de un clima enrarecido entre los adultos que despliega las memorias de su familia, un incendio, sus consecuencias y otros pasajes misteriosos.

Dirección: Léa Mysius / Guión: Léa Mysius, Paul Guilhaume / Fotografía: Paul Guilhaume / Edición: Marie Loutalot / Elenco: Adèle Exarchopoulos, Sally Dramé, Swala Emati, Moustapha Mbengue, Patrick Bouchitey, Daphne Patakia

Recital

Montarosa

Jueves 21 de septiembre / 20 HS

En esta ocasión dentro del Festival Futuros la cantautora brindará un concierto solista empuñando las canciones a guitarra y voz.

Montarosa, guitarra y voz.

Sobre Montarosa

. VIERNES 22 DE SEPTIEMBRE

Danza

PABLO ROTEMBERG: Lecture on nothing (2021)

Dirección: Pablo Rotemberg

Viernes 22 de septiembre / 21 HS

Pablo Rotemberg propone una conferencia performática. Partiendo de la reflexión sobre algunas de sus obras, su recorrido como coreógrafo y la experiencia de un año de quietud improductiva, planea un encuentro que parece espontáneo pero no lo es, parece fresco y descontracturado, pero no es otra cosa que una obra más.

«Esta conferencia performática es una coreografía. Es un texto que me posee. Yo me presento y me represento. Mi cuerpo es el de un conferenciante serio. Voy a planear cada silencio, voy a elegir cada gesto, voy a diseñar cada frase, voy a coreografiar una conferencia sobre une artiste en pandemia y sus pasos confinados. Voy a arriesgar una hipótesis sobre qué puede pasar después del monólogo del aislamiento, de la partitura del temor y de la coreografía del temblor entre las hojas.»

Sobre Pablo Rotemberg

Performers: Ayelen Clavin, Carla Di Grazia, Lucio Bazzalo, La Kuma y Pablo Rotemberg / DJ: Carla Di Grazia / Track list: California Klub / Sonido: Kchi Homeless / Artes Visuales: Lucio Bazzalo / Diseño de Iluminación: Fernando Berreta / Makeup y Peinado: La Kuma / Idea: Ayelen Clavin y Pablo Rotemberg / Producción: Mariana Cinat y Lucio Bazzalo / Asistencia: Sofía Nieto / Dirección: Pablo Rotemberg

. SÁBADO 23 DE SEPTIEMBRE

Conversación + Performance

Tradición del porvenir

IA, metaverso y distopías

Claudia Aboaf / Mariano Vilar / Julieta Schulkin / Geraldine A. Ruiz / David Anaya Villalba

Sábado 23 de septiembre / 17 HS

Conversación sobre la relación entre la inteligencia artificial, los nuevos formatos de escritura, el metaverso y las distopías históricas de la ciencia ficción.

Cierre performático.

Sobre lxs participantes

Claudia Aboaf es escritora. Escribe e investiga la literatura latinoamericana de Ciencia Ficción climática. Ha publicado las novelas Medio Grado de Libertad (2003) Pichonas (2014) El Rey del agua (2016) El ojo y la Flor (2019) las dos última en Editorial Alfaguara. Las útimas tres novelas conforman lo que se dio en llamar La trilogía del Agua. En ensayo, Astrología y Literatura: Diálogos Cósmicos entre Borges y Xul Solar y Silvina Ocampo y Pizarnik, por Editorial Lumen. (2022) También cuentos en antologías argentinas y extranjeras, de New Weird, Ciencia Ficción y de género. Colabora en Diarios nacionales e internacionales con artículos socioambientales. Da seminarios en UNA de Ciencia Ficción. Su incursión en el guión audiovisual con el artista Tomás Saraceno en Web (s) of Life, para Fly with Pacha, in to the Aerocene se estrenó en Junio 2023, en la Serpentine Gallery de Londres, y la llevó a explorar la voz del Litio, una materia vibrante que concentra la atención global.

Mariano Vilar es uno de los editores y fundadores de la revista de teoría literaria Luthor, en la que publicó numerosos artículos y reseñas. Es doctor en Letras por la Universidad de Buenos Aires, donde también es docente de la cátedra Literatura Europea del Renacimiento.

Julieta Schulkin es licenciada en periodismo, con una maestría en Dircom. Trabaja como divulgadora de nuevas tecnologías desde hace 15 años. Publicó su primer libro Vuelta por el metaverso, editado por Galerna, en 2022. Es una investigación con relatos personales sobre la etapa evolutiva de internet, junto con sus vanguardias y tendencias. Trabaja desde los 19 años en medios de comunicación, y desde 2021 en la radio multiplataforma Urbana Play. Es colaboradora de diversos medios y es parte de equipos de streaming/podcasting sobre tecnología e innovación.

Geraldine A. Ruiz Barranquilla, Colombia, 1993. Poeta, artista interdisciplinaria y docente. Estudió composición en la Universidad Nacional de Quilmes. Publicó Arbolito (2018) y Matar al mensajero (2019) además de poemas sueltos en revistas y antologías de México, Colombia y Argentina. Reside en Buenos Aires desde 2014.

David Anaya Villalba es un artista sonoro e intermedial colombiano enfocado en la música y el video experimental, los nuevos medios tecnológicos y la investigación. Es egresado de la Licenciatura en Música y Tecnología de la Universidad Nacional de Quilmes (UNQ) y de la Maestría en Arte Sonoro de la misma institución. Su trabajo transita por los umbrales y cruces de distintas expresiones artísticas en diálogo con la tecnología y ha estado presente en festivales y conciertos en Argentina, México y Colombia. Asimismo, David ha participado en el proyecto de investigación Sistemas Temporales y Síntesis Espacial en el Arte Sonoro de la UNQ y se desenvuelve como programador en proyectos que involucran desarrollo de software para obras artísticas interdisciplinarias. Por otro lado, es el diseñador sonoro de los primeros podcast con audio 3D de Radio Nacional de Colombia.

Poesía y música en vivo

Parece ser el caos actual

La piba berreta / Dani Boy / Ramona / Ric Ache / Mariposa Trash

Sábado 23 de septiembre / 20 HS

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Poesía y música en vivo

Las Ex

Sábado 23 de septiembre / 21 HS

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. DOMINGO 24 DE SEPTIEMBRE

Foto: Irina Bianchet

Performance

Beso

De Hugo Martínez

Domingo 24 de septiembre / 16 HS

Besar para producir un temblor. Besar para desplazar un tiempo, para detenerlo. Besar para interrumpir un ordenamiento. Besar para crear colectivamente. Besar y besarse, besarnos para relanzar nuestras propias existencias. Besar inexplicablemente. Besar con generosidad, con ternura y fugacidad. Con fogosidad. Besar para conmover. Besar con exceso, con otres, sin culpa y sin sentido. Besar para mutar de piel y ampliar nuestros cuerpos. Besar para experimentar, para jugar. Besar públicamente. Besar para contagiarnos. Besar para celebrar. Besar con insistencia para recordarnos que estamos vivxs. Como dijo el querido Gabo Ferro: ¡hoy besar es urgente!

Performers: Braian Alonso, Agustina Barzola Würth. Diego Berone, Gabriela Sofía Britos, Carla Nahir Cabrera, Nahuel Caputto, Fercha, Amilcar Ferrero, Guadalupe García, Nanu Gómez, Eug Krla, Santiago Kuster, Margó Menéndez, Nes Nas, Lautaro Noriega, Fran Parra, Mariano Rapetti, Paula Rozen, Federico Sack, Joacx Sesma, Lior Telezon / Producción: Sol Grunschlager, Área Diversidad y Género del Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti / Investigación y colaboración artística: Noelia Morales / Asistencia de dirección: Yamila Seco / Idea y dirección: Hugo Martínez

Sobre Beso

Sobre Hugo Martínez

Pokeball

Kiki Ball Futuros

House of Tropikalia

Domingo 24 de septiembre / 17 HS

Un ballroom es la celebración del encuentro entre las disidencias. La escena está compuesta por quienes hemos construído familias entre nosotres, en la búsqueda no solo de la empatía y comprensión deseada de nuestras familias biológicas sino también mostrando las posibilidades que hay para generaciones futuras. Lejos de ser solo un show acá nos encontramos para acompañarnos. Durante los ‘80 y ‘90 mientras a las personas LGBT+ nos dejaban sin hogar ni respuesta de los Estados ante la pandemia de VIH y sida, los ‘balls’ fueron los puntos de encuentro para buscar soluciones y redes de contención.

Hoy el espíritu es el mismo, nos seguimos encontrando para potenciarnos y tejer las redes que no nos dejen caer. Se suman las pandemias y las vulneraciones a nuestros colectivos y comprendemos que la respuesta debe ser entre todes.

Realizar un ballroom como cierre del ciclo Futuros en el Conti es convidar a toda la sociedad quienes somos e invitarles a nuestra fiesta y lucha mostrando que otra realidad, una realidad realmente diversa, ¡es posible!

En esta ocasión, la fantasía temática será: PokeBall. Invitamos a todes a convertirse en esos monstruos que siempre nos negaron ser. Tendemos un puente a nuestras infancias y adolescencias, esos momentos donde las identidades que hoy nos enorgullecen eran tratadas como abominaciones y nos permitimos ser esas monstruosidades llenas de fuerza, magia, color y alegría, pero hoy lo hacemos para celebrarnos. Esta PokeBall será la oportunidad de sanar nuestras existencias y expresiones, invitando a todas, todos y todes de ser parte de esta (r)evolución.

Cómo siempre la decisión de quienes avanzarán en batalla y quienes ganen estará a cargo de un jurado compuesto por personas que conocen la escena y las categorías gracias a una trayectoria de vida y de ballroom que reconocemos al convocarles para esta tarea.

Les jurades serán: Founding Juanita Banks / Agatha Bravia / Fiordi 007 / Founding Father Poison Mirror / Founding Elo Tropikalia / Founding Brensi Raksha / Legendary Rous "LaLoka" Horses

Si bien cada integrante de la organización y participantes deberán tener su truque para competir, invitamos siempre a todas, todos y todes a vivir la fantasía de montarte con la fantasía PokeBall. Estar presente, acompañar, gritar y apoyar a les caminantes, les hace parte fundamental de esta escena, entonces siempre invitades a venir con la fanasía que les haga sentirse más parecides a esas monstruosidades, que somo, que celebramos.

Sobre House of Tropikalia